Resuenen con alegría... (y V)

... los cánticos de mi pueblo.

Termino hoy mi serie

Resuenen con alegría los cánticos de mi tierra

en la que hemos sacado a relucir diversos temas navideños cantados por las gentes del flamenco. Por eso, porque el tema era navideño, les hemos llamado villancicos si bien con un añadido:

por sevillanas, por alegrías, por martinetes, por tanguillos, por peteneras, por fandangos de Huelva, por verdiales...(1)   

Bueno, también en una ocasión pusimos un villancico por fandangos y bulerías. Fue hace cerca de un año(2) y cantaba doña Paca Méndez, La Paquera de Jerez. No importa que lo repitamos:

Inmensa cantaora cuya popularidad rebasó con creces el mundo de la afición flamenca, dejó en su discografía bastantes temas navideños. Por ejemplo, estos villancicos por tangos:

Me imagino que entre los expertos conocedores del flamenco ya habrá más de uno tirándome de las orejas:

-Pero, Andrés, tú debieras saber que el villancico flamenco por antonomasia se basa en la bulería de Jerez.
Claro que sí, claro que no he olvidado ese detalle. Lo había dejado para el final. Ahí va: una grabación  del año 1929, acompañada por el guitarrista Manolo de Badajoz, en la voz del jerezano Rafael Ramos Antúnez (1893-1954), El Niño Gloria:

(1) Para escucharlos, usen estos enlaces

8 de diciembre (por sevillanas)

9 de diciembre (por alegrías)

10 de diciembre (por martinetes)

11 de diciembre (por tanguillos, peteneras, fandangos de Huelva y verdiales)

(2) Como comprobarán si pulsan aquí.

El jerezano NIÑO GLORIA canta a LUCENA

Al poco de redactar nuestro último artículo (Jerezanos, ¿el cante de Lucena existe?), leemos en un libro(1) que El Niño Gloria, Rafael Ramos Antúnez (Jerez de la Frontera, 27 de abril de 1893; Sevilla, 11 de febrero de 1954) (2), 

recreó otra suerte de fandangos, esta vez con aires abandolaos. El fandango de Lucena con débitos a Dolores de la Huerta y Rafael Rivas en "A ti te llaman la diosa", "Una pera a un peral" o "Agua por una gatera".

Bueno, un poco exagerao en eso de "recrear", pero... Repasamos nuestra particular fonoteca flamenca y no aparecían esos cantes. Echo mano, entonces, de mis generosos amigos y colaboradores cibernéticos (no los nombro porque pudiera olvidarme, lo que sería imperdonable, de alguno de ellos) y efectivamente resulta que El Gloria grabó los cantes de Lucena y, además, por dos veces:

1) Con Niño Ricardo (Y una pera a un peral no, Yo lo he visto en La Barrera)

2) Con Manolo de Badajoz (A ti te llaman la diosa, Agua por una gatera)

Bonitos cantes, claro que sí, y con letras todas ellas muy lucentinas. Lo que no apreciamos en ninguna de ellas es que se pueda asociar al fandango de Rafael Rivas como da a entender Castaño. Y hablando de letras lucentinas, me acuerdo de otro jerezano que, aunque con melodía no de Lucena sino de Granada, nos canta estos verdiales usando letras de origen lucentino:

Como habrán comprobado, el que canta es el jerezano Manuel Fernández Moreno, El Sernita, acompañado a la guitarra por Paco Aguilera y Manolo Garzón, así como al baile por Matilde Coral.

Estaba a punto de cerrar la redacción de este artículo cuando el amigo Eugenio Sánchez me manda otra grabación donde figura un cante de Lucena en la voz de un jerezano. Se trata de Luis Moneo, acompañado en 2011 por su hijo Juan Manuel Moneo. Lo oímos y damos por redondeado (de momento) el tema:

(1) José María Castaño, De Jerez y sus cantes, Editorial Almuzara, Córdoba, 2007.

(2) Por cierto, el autor del libro referenciado, después de darnos el nombre del Gloria, escribe "hijo de Rafael Junquera y Juana Morón".¿No les parece extraño en alguien apellidado Ramos Antúnez?

Un fandango de Rafael Pareja (II)

Hace dos años y pico, concretamente el día 25 de agosto de 2012, publiqué un artículo bajo el título Un fandango de Rafael Pareja. Usen el anterior enlace, lean y luego seguimos.

Comparábamos un tipo de fandango que tal vez iniciara el Cojo de Málaga y luego grabaron El Gloria y Pepe Marchena. Se nos ha dicho que en realidad era de Rafael Pareja y así lo creímos. No fuimos los únicos en hacerlo en el mundo de las redes. En el blog Iniciación al flamenco, el 9 de febrero de 2013, leemos esto:

Dentro de la profusión de fandangos personales que proliferaron en la época de la ópera flamenca, podemos destacar los fandangos del Gloria, que se han seguido cultivando posteriormente por su vistosidad. Estos fandangos fueron creados en realidad por Rafael Pareja, amigo de Pepe Marchena, quien los divulgó y transmitió al Niño Gloria, el cuál los popularizó hasta el punto de que quedaron con su nombre.

Hoy volvemos sobre el tema y lo hacemos por dos motivos:

1) En mi artículo citado, Marchena hace su versión del fandango en cuestión con la letra A implorar vienes perdón. Parece como si ya conociera la del Gloria y siguiera su modelo. Decimos esto porque el propio Marchena nos había dejado otras versiones más personales, más "marchenistas" quiero decir. Pulsemos el enlace El fandanguillo de Osuna según Hipólito Rossy. Oigamos la letra Porque volar no podía que Marchena hace como "fandango de Osuna" y oigamos la copla Mi paloma mensajera que aparece como "fandango de La Roda de Andalucía". Fantasías aparte en sus etiquetas, personalmente las tengo por dos joyas, por dos muestras de lo que supuso la estética del marchenero.

2) Por la misma época este fandango que decimos de Pareja fue grabado por otro de los grandes de la Historia del Flamenco. Me refiero al sevillano Manuel Vallejo. Antes de que lo comentemos, les invito a oírlo:

Acompañado por la guitarra de Ramón Montoya, en una grabación de 1929, Vallejo hace tres letras siendo las dos primeras del tipo "Gloria". Con letras distintas, esto lo repitió en el mismo año y con el mismo tocaor. Veamos: cantaores casi de la misma edad (Vallejo nace en 1891, El Gloria en 1893), graban la misma melodía en el mismo año, el citado 1929. Una diferencia: Vallejo se hace acompañar por verdiales, detalle que avalaría la autoría de Pareja pues se dice que sus primeros fandangos fueron adaptaciones de primitivos verdiales malagueños.

El material queda servido. Ahora que los buenos aficionados debatan y, sobre todo, que los expertos estudien.

Un fandango de Rafael Pareja

Imaginemos que varios de ustedes, posibles lectores, están sentados conmigo en una mesa hablando de lo nuestro (el Flamenco, por supuesto), sin que nos falte un platito de jamón de la Sierra y unas medias botellas de Montilla-Moriles. Les invito a que escuchen una grabación: 

Sí, es del Cojo de Málaga, año 1925, acompañado por Miguel Borrull. Menos elaborado que como hoy se conoce, dice uno de ustedes, a mí me recuerda el Fandango del Niño Gloria. Oigamos y comparemos:

Aquí está el jerezano, con Niño Ricardo, interpretando su versión del fandango, la que ha pasado a la posteridad con su nombre y la que se sigue cantando por las nuevas generaciones. ¿De quién es este fandango? Se hace un poco difícil imaginar que Joaquín Vargas "Cojo de Málaga", nacido en 1880 y precursor en tantos estilos flamencos, lo hubiese tomado de Rafael Antúnez "El Gloria", trece años más joven que él. Aquí hay tema para debatir, pero, para ampliarlo, traigo una tercera grabación:

Es del Niño de Marchena con Ramón Montoya. No sé el año exacto en que se grabó pero desde luego como muy tarde pudo ser en 1930. En la primera letra vuelve a aparecer lo que llamamos el "fandango del Gloria". ¿También el entonces llamado rey del fandanguillo se inspiró en Rafael? Sí, pero no en Rafael Antúnez sino en el trianero Rafael Pareja (a quien incluso nombra al comienzo de la grabación), nacido en 1877. Éste y no otro, dicen los expertos, es el padre de la criatura, aunque yo sospecho que la autoría pudiera estar compartida con el Cojo.

En todo caso, Pareja está considerado hoy por hoy como uno de los creadores del "fandango personal". Más que figura del cante fue "maestro de cante". De él aprendieron el Niño Gloria, Marchena, Varea, Pepita Caballero, el Niño León y otros muchos. En concreto parece probado que el fandango que hoy nos ocupa lo aprendieron de él tanto el Gloria como Marchena. El de Jerez hizo una versión digamos que valiente, elaboró un cante de poder. Tuvo aceptación y, como ya se indicó, ha llegado hasta nuestros días. Por su parte, José Tejada hizo una composición melodiosa, lírica incluso. Lo grabó, con letras diversas, en cuatro o cinco ocasiones más. Pero Marchena es menos imitable y su versión se quedó en él. Puestos a elegir, y termino, les confieso que disfruto mucho más con el marchenero.