Visitando mi cuaderno Cantando por Fandangos, ahora convertido en EL MUSEO DEL FANDANGO, podrán elegir entre doscientos cincuenta (250) artistas distintos para escuchar este estilo de cante.

sábado, 22 de septiembre de 2018

Cantaores del siglo XXI: ISRAEL FERNÁNDEZ

Desde mi adolescencia arrastro la afición por el Arte Flamenco y siempre he procurado estar al día en lo que se refiere a nuevos valores. Quiero decir que, aunque haya vivido años de mucha intensidad, aunque mi seguimiento de ciertos artistas fuese muy superior al resto de ellos, nunca me anclé ni en gustos ni en preferencias, sino que siempre estuve alerta a la aparición de nuevas voces, de nuevos talentos. Ahora bien, en los últimos años vivo obligatoriamente más aislado no ya del Flamenco sino de otras muchas actividades, razón por la cual se me escapan nombres, no estoy lo que se dice al día. 

Mis carencias me las cubren mis buenos amigos, los de toda la vida algunas veces, los virtuales en otras ocasiones. Mi último descubrimiento me lo trajeron dos viejísimos amigos y compañeros de afición. En efecto, hace unos días vinieron a visitarme Manolo del Rosal y Salvador Miranda, dos veteranos sostenedores de la Peña El Mirabrás de mi pueblo. Tres horas largas de charla sin más temas que el Flamenco y en un momento Manolo me nombra a un cantaor y le digo que quién era.
-¿Cómo?, ¿qué no conoces a Israel Fernández?  Sí, hombre, hace unos meses cantó en la Peña y nos gustó mucho.  

Me bastó esa indicación para que esa misma tarde y en siguientes días haya ido buscando datos. Supe que Israel Fernández Muñoz nació el día 16 de marzo de 1989 en Corral de Almaguer (Toledo), dentro de una familia gitana oriunda de Andalucía. Supe que desde niño mostró buenas facultades para el cante, en el cual lo habían iniciado su madre y su abuela, que participó en concursos y lo hizo con buen pie, que se paseó y se sigue paseando por peñas flamencas y otros escenarios flamencos, actuando hoy por hoy junto a las figuras consagradas y en algunos festivales de mucho renombre.



Resulta que Israel Fernández, a sus 29 años tiene grabados tres discos:
Naranjas sobre la nieve, año 2009
 Con hilo de oro fino, año 2014
 Universo Pastora, 2018
Moviéndome por las tiendas virtuales y páginas web especializadas en Flamenco, los he conseguido los tres.


El primero es un disco de presentación, a la vez que un disco de buceo en el que se vislumbra un acercamiento al jazz desde el flamenco puro. Nos lo dijo el propio Israel unos años después:
Es que cuando grabé Naranjas sobre la nieve era muy joven y estaba buscando.
Mucho camaroneo, mucho cante festero, mucha instrumentación entre la que hay que destacar la buena labor del guitarrista David Cerreduela.



En dos siguientes discos la progresiva maduración de Israel es evidente y nuestro cantaor es consciente de ello:
Con el paso del tiempo, al hacerte mayor, la voz es como la madera: se va haciendo cada vez más fuerte.
En el disco de 2014 se hace acompañar de los guitarristas Antonio Rey, Joni Jiménez, Manuel Parrilla y Paco Cepero, interpretando con uno u otro de ellos estos cantes:

Bulerías, Fandangos del Niño de la Huerta, Taranto-Levantica, Rumba, Seguiriyas, Tangos, Soleares de Cádiz, Tientos, Bulerías,

teniendo como artista en los tangos al cantaor Arcángel.

En el último disco, Fernández homenajea a Pastora, pero también a su esposo Pepe Pinto y a su hermano Tomás. Por eso estuvo muy elegido el título: Universo Pastora. Nos canta

Tangos, Canción por Bulerías, Taranta, Soleá por Bulerías, Rumba, Fandangos, Bulerías, Granadina, Seguiriyas,

apareciendo en las bulerías el baile de Sara Baras. Los toques de guitarra se lo reparten Joni Jiménez, Jesús del Rosario, Juan Carmona y Carlos de la Jacoba.

Recomiendo encarecidamente a quien quiera escuchar Flamenco-Flamenco que compre y oiga estos discos (el segundo y el tercero de forma prioritaria). Encontrarán a un flamenco maduro, con sello personal y hombre de su tiempo. Se habla mucho en los últimos años de fusionar el flamenco con otras músicas, se hacen ensayos por doquier y los moderneros (o sea, los defensores a la violeta de todo lo moderno) ya no aceptan el flamenco clásico y les parece paupérrimo que en un escenario aparezcan solamente dos personas: el que canta y el que toca la guitarra. Israel no se queda atrás en lo de fusionar, pero ¡cuidado!. Hablando de su último disco le dice un periodista:
Tú hablas del disco como una ‘fusión de flamenco con flamenco’, ¿cómo es eso?
a lo que nuestro personaje responde:
Exactamente. Es flamenco con flamenco porque he cogido cantes de hace 70 u 80 años y los he grabado ahora, con una forma joven, a mi manera.
En otro lugar podemos leerle esto:
Ahora, a la hora de grabar este disco, he querido retratar completamente lo que soy como músico. Lo que creo. Este disco es mi reflejo. Y creo que el flamenco es lo bastante considerable como para no necesitar nada más. Se basta solo. Es caballero. Tiene cortesía, no le hace falta nadie.

Y ustedes me dirán, ¿es que hoy no va a haber cantes en su blog? Sí, claro que sí. Al principio dije que Manolo del Rosal me había hablado de un recital en la Peña El Mirabrás. Fue el día 19 de noviembre de 2017 y lo acompañó el guitarrista malagueño Rubén Lara. Hicieron
Minera y Tarantas, Soleares, Tientos y Tangos, Granadinas, Bulerías, Fandangos
Les pongo aquí los dos primeros cantes de su recital. Disfruten de estas delicias:



sábado, 8 de septiembre de 2018

LA NIÑA DE LOS PEINES también cantaba "por granadinas"

Carta abierta a don ANTONIO ZOIDO NARANJO, Director de la XX Bienal de Flamenco de Sevilla

Tengo la sana costumbre de no tutear a las personas que desconozco o que no haya tratado personalmente, pero contigo, Antonio Zoido, voy a hacer la excepción. Nuestros pasados han tenido algunos caminos medio paralelos, ambos somos veteranos aficionados al Flamenco, y, además, la edad manda: tú naciste en Monesterio (Badajoz) en el año 1944 y yo lo hice Fernán Núñez (Córdoba) en el 1943. Es decir, soy el mayor entre los dos.

Tenía idea de ti y de tu actividad política y literaria, sabía que, aunque no sevillano, eras uno de esos sevillitas que se adhirieron al todopoderoso Psoe-A. Por eso tu nombre no me era desconocido cuando, tras descabezar al nonato Director de la XX Bienal de Flamenco de Sevilla, mi otrora conocido y amigo José Luis Ortiz Nuevo, apareció en prensa que serías tú el Director de esta edición. Te seré sincero y te contaré lo que pensé al saber la noticia:

-Ná, un hombre del aparato, mayor de edad y seguramente manejable por el Concejal de Cultura Antonio Muñoz y por el cerebro gris, ya ubicado en los entresijos decisorios del cotarro, como el artista onubense Pedro G. Romero

Mis sospechas aumentaron cuando vi que en la programación aparecían dos figuras ajenas al mundillo Flamenco: Francisco Contreras Molina (Niño de Elche) y Rosalía Vila Tobella (Rosalía). A lo peor me equivoco pero no me cuadraba mucho que tú hubieras elegido a estos personajes porque yo a todos los sevillitas-sociatas-flamencos los hacía seguidores de la ortodoxia mairenista y pensaba que sus cantaores modelos eran Antonio Mairena, Juan El Lebrijano o José Menese.

Bueno, luego ha llegado hasta mí una entrevista que te hace Charo Ramos para Diario de Sevilla, publicada ayer mismo. Quizás ya fueras admirador de la barcelonesa y del de Elche, porque entre tus respuestas encuentro estas palabras:

Rosalía está en la cresta de la ola y sabíamos que iba a arrasar, que podíamos haberla programado en Fibes o en el Maestranza y hubiera llenado, pero no hemos querido hacer excepciones con ella. Una debutante en la Bienal tiene que ganarse su sitio. Sin representar el estilo que más me gusta, ella ha logrado algo muy importante: ha desbarroquizado el flamenco. Canta de un modo más claro, ha aligerado los cánones, en la línea de lo que hicieron en su día La Niña de los Peines y la casa de los Pinini, donde las mujeres cantaban por soleá con menos molduras. Y Rosalía sabe hacer prender las polémicas en boga para reivindicar su arte, al igual que el Niño de Elche, cuyo concierto heterodoxo espero con gran interés.

¡Vaya, esto parece una conversión a lo Pablo de Tarso! Pones a Rosalía a la altura de La Niña de los Peines y (supongo que te refieres a ellas) a las hermanas Fernanda y Bernarda de Utrera. ¿No te has pasado, amigo Zoido?, ¿qué cantes fueron "desbarroquizados" por estas tres monumentales cantaoras?, ¿quiénes los habían barroquizado: Silverio, Mercedes la Serneta, La Andonda, Enrique el Mellizo, Frijones de Jerez, La Roezna, Juaniquí de Lebrija o Joaquín el de la Paula? No, aqui hay algo que se te ha ido de la lengua. O, al menos yo, no comparto tu extraña teoría.

Pero bueno, a nuestra edad ya sabemos que nuestras palabras a veces nos encarcelan. Porque no es solamente que pongas a estos dos exóticos personajes en un sitio que no es para ellos, tal como sucede con la Bienal de Flamenco de Sevilla. Voy a ser bien pensado y voy a admitir que esos contratos estaban ya cerrados cuando se acordaron de ti. Pero es que sigo leyendo y te veo muy optimista con el presente cuando afirmas esto:

Ésta es la época de oro del flamenco sin ambages. Antes encontrabas a Mairena que tocaba todos los palos pero no había tanta gente así. La Niña de los Peines nunca cantó una media granaína. Ahora hay gente muy completa y que todo lo hace bien, más allá de que tengan momentos más o menos creativos, de que aparezca o no el duende, porque eso ya lo dijo San Juan en el Apocalipsis, que el espíritu sopla donde quiere.

¡Por Dios Santo, Antonio! Es cierto que Antonio Mairena era completísimo en tonás, seguiriyas y soleares, también que conocía muchos y buenos cantes por bulerías y por tangos. Incluso te admitiría que conocía otros géneros de cante, pero ni era largo en ellos ni destacó en su ejecución. En lo suyo era el mejor, pero lo suyo no era, ni mucho menos, todo el Flamenco.

Un error más que cargo a tu cuenta y ahora viene el final: Pastora Pavón Cruz, La Niña de los Peines, sí fue completísima, conocía todo género de cante, todo lo grabó y en todo fue la number one. ¿Cómo se te ocurrió decir eso de que La Niña de los Peines nunca cantó una media granaína?  Espero que algún amigo común te haga llegar este escrito y que cuando estés en este punto escuches unas grabaciones de mi colección a ti dedicadas:


La Niña de los Peines-Niño Ricardo, 1927 (Media granaína, Engarzá en oro y marfil)


La Niña de los Peines-Ramón Montoya, 1929 (Media granaína, De cuestiones del querer)


La Niña de los Peines-Ramón Montoya, 1929 (Granadinas, En la cruz alta del barrio)



Nota 1: La copla Engarzá en oro y marfil volvió a grabarla Pastora en 1929 acompañada por Manolo Badajoz. La grabada con Montoya, De cuestiones del querer, no es frecuente en los repertorios de las medias granadinas.

Nota 2: Pastora conocía perfectamente lo que había dicho don Antonio Chacón de que su creación por granadinas debía de llamarse media granadina porque la granadina auténtica es la que cantaba el pueblo. Por eso, en la tercera grabación que hemos puesto, usó el rótulo de Granadinas para lo que hoy suelen llamarse fandangos de Fraquito Yerbabuena o simplemente fandangos de Graná.

sábado, 1 de septiembre de 2018

¿Malagueña o Taranta? Una historia de PAYO HUMBERTO

¿Se acuerdan ustedes de mi amigo, el holandés Humberto Wilkes, guitarrista flamenco que responde al nombre artístico de Payo Humberto? Sus vídeos han logrado una extensa popularidad y hoy les invito a que escuchen atentamente éste






Después de esta curiosa historia, yo voy a complementarla ofreciéndoles las cuatro grabaciones del referido "disquito" de Curro de Utrera con Niño Ricardo, grabado en 1958:




1) Brisas de Utrera (Alegrías)


2) Lamento calorró (Malagueña)

3) Sierra flamenca (Fandangos)


4) Cava de Triana (Soleares)